La presencia en la cartelera del slow cinema, dada la exigencia fisiológica e intelectual de sus películas, es lógicamente reducida, pero aún así es sorprendente como cada cierto tiempo algún buque de este reducido subgénero prueba su suerte en taquilla, para deleite de los cinéfilos mas aventurados. La singularidad de los metrajes extremos de la filmografía del filipino Lav Diaz ha sido mayor anécdota entre la cinefilia que la calidad intrínseca de sus películas. Ahora vuelve tras unos pocos años de parón con su primera propuesta en lengua portuguesa, de producción europea y profundamente marcada a nivel estilístico por la figura de su productor: el excéntrico realizador catalán Albert Serra. De esta improbable colaboración artística surge la presente Magallanes, protagonizada por Gael García Bernal en el rol titular y recibida con aplauso crítico tras su paso por la sección Premiere del Festival de Cannes 2025 o por la Seminci, donde se hizo con la Espiga de Oro, compartida ex-aequo con The Mastermind de Kelly Reichardt. Un viaje sensorial sin rehenes ni concesiones que nunca termina de tocar el cielo, pero que en cualquier caso pone sobre la mesa del laboratorio ideas y soluciones visuales jugosas y sugerentes. Un ejercicio de estilo mas para reivindicar la irrepetible experiencia en sala.
Tanto al otro lado de los océanos como entre los paredes de su hogar, a Fernando de Magallanes el destino solo le depara dolor y muerte. Gracias de Dios mediante, esparcir su palabra por territorios vírgenes y ser hombre del confianza del rey tan solo le condenan a la violencia y a la soledad vinculada a la figura de la eminencia del guerrero triunfador hasta el final de sus días. La mirada más despiadada, anti-ceremoniosa y seca de la evangelización indígena con derramamiento de sangre. Como ya fue rasgo marcado de los últimos títulos de Serra, el mayor aliciente plástico de la película es la exquisita fotografía de Artur Tort. Ejercicio contrastada lleno de luces solares y claroscuros (velas, atardeceres…), con texturas y tonalidades que remiten a la herencia pictórica: un frondoso compendio de cuadros en movimiento. El blocking de los personajes y la elección de ópticas se dan la mano con una planificación de planos largos estáticos, sin montaje interno, refuerzan la sensación de instantes robados que crecen hacia dentro, de manera tridimensional. La dirección artística y el vestuario contribuyen a una recreación histórica ejemplar, sin espectacularización pero inmersiva. El otro pilar formal del filme es su cuidado diseño sonoro, sin música pero rica en todo tipo de sonidos ambientes: la selva, el mar, las calles nocturnas perversas de Lisboa…Una zambullida sensorial a lo largo de los años de la cruzada solitaria de Magallanes en tres partes diferenciadas: la captura de Malacca, el regreso a Portugal y la evangelización funesta de Cebú.
El tempo moroso del filme se da de la mano con la condición estanca que provoca su filosofía del encuadre. Desangelado, hierático y de pocas palabras, el peregrinar errático y orgulloso de Fernando ofrece pocos asideros emocionales al espectador, y su rigidez ortopédica distancia al filme de un realismo que no siempre está buscado. En cualquier caso, por sugerente o intelectualmente estimulante que resulte la ardua travesía, está estructurado alrededor de tres conceptos. Por todo ello, la presente es una buena película llena de virtudes pero que difícilmente captará espectadores fuera del nicho, y que no transformará los horizontes de aquellos que ya fueron maravillados con propuestas similares superiores de los últimos 15 años.
Amarga, contemplativa y desmitificadora, Magallanes propone una crítica deconstrucción del legado colonizador y nos abre las puertas a una experiencia estética de cariz museístico. El sacrificio fisiológico y psicológico que exige la película no es lo suficientemente recompensado, pero pocos títulos se estrenan con fotografías tan virtuosas como esta.
- Título: Magallanes/Magalhâes
- Dirección: Lav Diaz
- Guión: Lav Diaz
- Actores: Gael García Bernal, Darío Yazbek Bernal, Ângela Ramos, Rafael Morais, Tomás Alves
- Dirección de Fotografía: Artur Tort
- Música: Sin música original
- Estreno: 3 de julio de 2026
- Duración: 160 minutos
- Web Oficial: https://diamondfilms.es/pelicula/el-drama
- Nota: 7,2/10
